Chuu Wai est une artiste originaire de Mandalay, active depuis 2008, année où elle a commencé ses études à l’Université nationale des arts et de la culture (Mandalay) ainsi qu’à l’Université technologique de Mandalay. Elle a présenté dix expositions personnelles et participé à plus de trente expositions collectives, au niveau local et international, notamment à Londres, Paris, New York, Berlin, Luxembourg, Hong Kong et Canberra.Elle a été invitée en tant qu’intervenante à de nombreuses conférences et événements artistiques locaux et internationaux, tels que le Women’s Forum (Singapour), la Global Entrepreneurship Week ou encore des programmes organisés par l’Ambassade britannique.Elle est la fondatrice de « Young Dream », au sein du Jefferson Center (Mandalay), un collectif qui organise des ateliers et des expositions destinés aux jeunes artistes. Au Myanmar, elle est également reconnue comme une jeune artiste influente et a notamment été sélectionnée pour le Myanmar Influencer Award.Chuu Wai a partagé son inspiration et sa motivation à travers de nombreuses chaînes de télévision, médias et articles de presse, parmi lesquels BBC News, VOA Burmese News, Polskie Radio, Trebuchet Magazine, Frontier, The Myanmar Times, MNTV, MRTV-4, et bien d’autres.
Depuis 2015, Chuu développe un travail pictural qui reflète son intérêt pour l’identité féminine. Son élan artistique a pris une nouvelle direction à la suite d’une expérience de harcèlement sexuel dans la rue. Cet événement l’a amenée à se concentrer sur les questions de genre et sur la condition des femmes au Myanmar aujourd’hui.Artiste et ingénieure de formation, elle a créé une série d’œuvres composées de multiples couches qui dissimulent et révèlent à la fois. Ses peintures s’opposent aux nombreuses manières dont la société contrôle et surveille les femmes plus que les hommes, tout en mettant en lumière les formes de résistance féminine et l’évolution des normes culturelles. Elle considère ses peintures comme faisant partie intégrante de cette évolution.
Chuu Wai s’intéresse à la découverte et à l’utilisation de matériaux artisanaux, en intégrant notamment des hta-meins et des longgyis (jupes traditionnelles longues et drapées) comme supports de ses œuvres. L’utilisation de ces textiles traditionnels comme toiles confère à son travail une dimension à la fois culturelle et contemporaine.Les femmes fortes, confiantes et sensuelles qu’elle représente, associées à des accessoires traditionnellement masculins, remettent en question le contrôle exercé par la société sur les femmes. À l’image de sa génération, les figures féminines de ses peintures sont sensuelles, joueuses, assurées et réfléchies — elles ne sont plus disposées à accepter les rôles traditionnels que la société birmane leur a imposés pendant trop longtemps.
